Sobre la poesía, mis poemas y otras cosas 338 (mis comentarios en airesdelibertad.com)

La conciencia universal, ese mínimo común denominador compartido por todos, que debiera hacer un poco más fáciles las relaciones.

A través de mis viajes he podido advertir que no tratan igual a los niños en todas partes. (Estando en Italia, me sorprendieron en un restaurante las demostraciones de afecto de una madre hacia su hijo, ¡y resultó que eran españoles!). En España, el niño es el "rey de la casa", en ocasiones hasta la exageración.

A mí, de pequeño, no es que no me gustara jugar al fútbol, sino que, si lo hacía, metía los goles en mi propia portería.

Para mí es difícil entender la cultura tradicional árabe: una vez tuve una clienta árabe que lamentaba haber dado a su marido varios hijos porque decía que él no se los merecía, decía que él no había ganado suficiente dinero para que ella se quedase en casa y no tuviese que trabajar fuera.

A veces los ojos de un extranjero ven más clara la contradicción: tenía yo una amiga checa que no comprendía como en España se valoraba más un regalo de precio que el hecho con las propias manos.

Hay que respetar las palabras de todos: los idiomas que concentran el espíritu de los pueblos.

Covid-19: Esta pandemia ha dejado muchas secuelas de todas clases, generalizando: "nos ha ensimismado". Esperemos que, a medida que vaya disminuyendo su gravedad, se vaya recuperando la alegría, las ganas de vivir.

Necesitamos el amor toda la vida aunque cambie su forma de expresión.

Sobre la poesía, mis poemas y otras cosas 337 (mis comentarios en airesdelibertad.com)

La monja de sant Aimanç (Apocalipsis 21: 8 ) http://sientopasareltiempo.blogspot.com/2021/11/la-monja-de-sant-aimanc-apocalipsi-21-8.html En la poesía popular medieval, los poemas sobre la "malcasada" constituyen, por su abundancia, todo un género, hasta el punto que la palabra "malcasada" está recogida en el DRAE. Lo que no sabía y he descubierto, es que existía un subgénero de poemas sobre la  "malmonjada", dedicado a aquellas mujeres entradas en el convento sin vocación, por imposición familiar, motivos económicos, viudedad, etc... En la alta Edad Media, donde, contra lo que se piensa, la libertad de costumbres era mucho mayor que en la actualidad, se habían dado escándalos por las frecuentes relaciones entre monjas y frailes, lo que llevó a la jerarquía eclesiástica a cerrar algunos conventos y a obligar al resto a instalarse junto a las poblaciones y no en lugares apartados. La canción popular medieval de Las monjas de sant Aimanç va de eso, del libertinaje que el pueblo atribuía a aquellas monjas. Mi canción da voz a una de esas mujeres carentes de libertad. A mi me gustan mucho las canciones populares medievales, por su espontaneidad y frescura. Además, al transmitirse oralmente, el pueblo las deshacía y rehacía a su gusto, multiplicando las versiones. Las canciones populares generalmente no tienen desperdicio. La expresión francesa "à coucher" que emplea la canción catalana contiene un doble sentido: https://context.reverso.net/traduccion/frances-espanol/%C3%A0+coucher Por eso, si vas a Francia, vigila con usarla. Supongo que el Méjico colonial de su época, la corte virreinal y el convento (muy entrelazados, porque numerosas mujeres de clase alta se acogían a él) eran de los pocos lugares donde poder escribir poesía. Juana Inés de la Cruz, tengo entendido que escribió poesía en ambos sitios, hasta una fecha de su estancia en el convento en que deja de hacerlo -desaparece hasta su muerte-, quizá le fuera prohibido debido a que sus poemas tocaban temas muy avanzados para su época. Leyendo una antología bilingüe de poesía catalana (Ocho siglos de poesía catalana. Antología bilingüe de J.M.Castellet y J. Molas, Alianza Editorial, 1976) me he dado con otro poema anónimo sobre "malmonjada" que dejo aquí. "INFELIZ, MÁS ME HUBIERA VALIDO…" Infeliz, más me hubiera valido / ...ser casada, / o tener un cortés amigo / ...que haber sido monja ordenada. // A monja me metieron para mi daño: / ...gran pecado / hicieron, según mi parecer; / mas a quienes aquí me metieron / ...más daño / les dé Dios y los aborrezca. / Porque si yo lo hubiera sabido / - mas fui un poco necia - / ni que todo Montagut me dieran / aquí hubiera entrado. ANÓNIMO (primera mitad del s. XIV) (Traducción de José Batlló) LLASSA, MAIS M'HAGRA VALGUT… Llassa, mais m'hagra valgut / ...que fos maridada, / o cortès amic hagut, / ...que can sui monjada. // Monjada fui a mon dan: / ...pecat gran / han fait, segons mon albir; / mas cells qui mesa m'hi han, / ...en mal an / los meta Déus, e els aïr. / Car si io ho hagués saubut, / - mas fui un poc fada -, / qui em donàs tot Montagut / no hi fora entrada. ANÒNIM (primera meitat del s. XIV) ¡Viva el sentido del humor! ¿Te has fijado que cada país, cada idioma, cada cultura tiene un distinto sentido del humor? En una determinada época de la Edad Media, por los escándalos que se que se producían, la iglesia cerró muchas comunidades de monjas y las que quedaron las obligó a establecerse junto a núcleos de población.

Aunque no me vea escalando colgado de una cuerda, la vida siempre tiene sus riesgos y hay que afrontarlos. 

Sobre la poesía, mis poemas y otras cosas 336 (mis comentarios en airesdelibertad.com)

 Covid-19: Hoy, instalados en la anormalidad y la incertidumbre que la pandemia nos ha traído, nos encontramos sumidos en la confusión y a merced de poderes e intereses que, aprovechándose de las circunstancias, pueden llevarnos a la guerra, a la ruina, a la dictadura... a cualquier sitio. Hemos de intentar agarrarnos a los valores de la solidaridad, la entrega, la confianza, el amor, el sacrificio, la unión... para no vernos arrastrados por las circunstancias.

De un tiempo hacía acá, al menos en España, parece que la confrontación entre la fe y el amor la gana el amor. Entre los casos más recientes está el del obispo de Solsona, que abandonó sus funciones para casarse con una mujer.

La prolongación de la esperanza de vida hace que bastantes personas lleguen a ser muy provectas, muy mayores, y a veces eso conlleva que todo lo que conocían y amaban haya desaparecido de su alrededor y se sientan solas. Si es posible, hay que procurar ir haciendo conocimientos nuevos, amistades nuevas y así formándose ilusiones nuevas que te acompañen.

No debemos culparnos por ser como somos, pues lo contrario sería obrar contra nuestra naturaleza. En todo caso procurar mejorarnos.

Antonio Gamoneda es un poeta impactante y muy distinto a la mayoría del resto de poetas de su generación, la de los 50, pero, aunque me gusta mucho, me resulta muy difícil de entender (creo que porque no se propone especialmente que le entiendan, al menos racionalmente). He leído su poesía reunida, Esta luz, 1947-2019, y aún la estoy digiriendo. Parece que la mayoría de su poesía no ofrece anclaje en un tiempo y en un lugar de la realidad, por tanto no es en absoluto narrativa -y muchas veces no sabemos de qué habla-, sino que se produce a través de una visión onírica y entremezclada de sus recuerdos -pasados y presentes-, poéticamente expresados mediante imágenes realistas -que al no haber en el poema un lugar y un tiempo definido adquieren características visionarias-, estos recuerdos sí surgidos a instancias de los sentimientos que le han producido sus vivencias y su poesía transmite. Por eso es por lo que creo que "llega" al lector sin que este sepa muy bien por qué, en este sentido su poesía es muy polisémica y muchos personas pueden verse interpelados por ella por distintas razones, alcanza pues a un amplio publico.

Terrorismo islámico: Donde unos hallan la gloria del martirio, otros encuentran la muerte. Esa es la contradicción.

Sobre la poesía, mis poemas y otras cosas 335 (mis comentarios en airesdelibertad.com)

En el Olimpo, hogar de los dioses, estos reunían todas las virtudes y los defectos de la naturaleza humana. Eran dioses muy humanos por así decir, estaban hechos a nuestra imagen y semejanza, lo cual nos los hace más próximos, al menos a mí así me lo parece. También podría decirse que los humanos somos muy dioses, incluido al escribir poesía, pues nos conferimos entonces el poder de crear y de destruir mundos, pero esto ocurre solo en el mundo de la fantasía -afortunadamente-, no es más que un juego en el que nos entretenemos, pasamos el rato (como los dioses del Olimpo).

No existe Música mas sublime / que el silencio, / ella es la palabra del silencio (Unamuno). No puedo estar más de acuerdo con Unamuno.

Covid-19: El hombre es el ser más egoísta sobre el planeta. Lucha contra el vecino y sólo se une a él para luchar unidos contra otros. La pandemia no es sino el último ejemplo.

Yo creo que más que la muerte -al fin y al cabo parecida al descanso-, preocupa la vejez y la pérdida de facultades que entraña, que te hace cada vez menos independiente. Cuesta hacerse a la idea.

Una curiosidad: en catalán, a la advocaciones de María se las denomina "Mare de Déu" (Mare de Déu de Montserrat, de Nuria, de la Mercé...). En castellano, "Virgen" (Virgen del Pilar, de la Almudena, del Rocío...) En un idioma se resalta la maternidad, en el otro la virginidad.

Sin libertad no hay amor.

Sobre la poesía, mis poemas y otras cosas 334 (mis comentarios en airesdelibertad.com)

Fèlix de Urgell, adopcionista http://sientopasareltiempo.blogspot.com/2021/11/felix-durgell-adopcioniste-apocalipsi.html Esta serie, que comienza con este poema, es mi homenaje a personas de la historia de Cataluña que sufrieron persecución y hasta muerte por ser o pensar distinto a lo que la intransigencia del momento imponía. Hace tiempo que se me despertó el interés por la historia, en especial por la historia de Cataluña, o de su territorio y sus gentes. Y leyendo libros sobre este tema, me encontré con personas, en general hoy poco conocidas, que fueron perseguidas por las cosas que hicieron o las ideas que tuvieron, cuya memoria me pareció interesante recuperar, como una forma de reparación. Los epígrafes del Apocalipsis y de Simónides de Ceos, sirven de encuadre al tema. El texto del Apocalipsis, porque, en mi opinión, viene a ser una expresión muy radical de intransigencia; el de Simónides, porque supone el reconocimiento a quienes dieron su vida fracasando en la defensa de una causa que estimaban justa. Una de mis motivaciones para escribir esta serie fue pensar que si al lector le interesaba el personaje tratado, se documentaría más sobre el mismo. Viene a resultar como un mosaico histórico. Creo que puede trasladarse a otros lugares y otras épocas. No es necesario entender o compartir sus ideas o su forma de vivir para descubrir la injusticia con que fueron tratadas. Este poema no es un poema lírico, que es la forma poética dominante hoy. Sin embargo existen otros tipos de poesía: narrativa, didáctica, filosófica... La crónica histórica también. Este poema está escrito en verso blanco (con metro pero sin rima). Otros de la misma serie están escritos en verso rimado, en versículos (cuidando el metro y los acentos) y en prosa poetizada (cuidando los acentos en las frases). Yo "a cada cuento, un canto", la forma la elijo en función del fondo, de lo que deseo transmitir. En esta ocasión, una poesía sin presencia del yo, como una noticia de prensa, una entrada de enciclopedia, una necrológica... Espero que el mensaje llegue así con más fuerza al lector. Yo pienso que el hombre es egoísta por naturaleza y su historia refleja la lucha consigo mismo por no serlo. La cohesión en grupos ha sido por necesidades de supervivencia, y los diferentes, marginados o autoexcluidos del grupo, siempre ha sido objeto de persecución por el grupo como forma de proteger la continuidad de dicho grupo. El problema no es creer en algo, o tener determinadas ideas o ideales, sino en perseguir a quienes no tienen los tuyos, imponiendo tu fuerza, tu dominio, tu control. Por lo que yo sé, en el mundo siembre ha habido muertes, guerras, hambre... Quizá deberíamos aprender a vivir sin dioses a los que agarrarnos. No soy consciente de la utilización en el poema de rimas internas, sí de paralelismos y anáforas. El poema en su mayor parte está escrito en verso blanco (sin rima, pero con metro). Respecto a los géneros poéticos, el gran poeta vivo Antonio Gamoneda en su Noticia previa a su obra Libro de los venenos, 1993-1995, dice: "El lector de este Libro de los venenos tendrá que decidir por sí mismo la especie de la obra que tiene en sus manos. Puede resolver que consiste en un tratado científico enraizado en la antigüedad, acrecentado en tiempos renacentistas y nuevamente desarrollado en nuestros días con noticias relativas a virtudes, saludables o mortales, generadas por seres o materias de los tres reinos: probablemente no se habrá equivocado. Puede, de otra manera, sentir el cuerpo de un texto narrativo, más alguna divagación medianamente lírica, sobre los efectos de un repertorio de venenos, o lo que es igual, la pasión química, la compostura y los movimientos del ánimo de los envenenados, entendiendo que la ocurrencias tienen que ver con la crueldad de Mitrídates Eupátor, rey del Ponto (132 a 63 a.C.), y con la diliencia, fría hasta el amor, de Kratevas, médico y botánico en la servidumbre científica de Mitrídates, personajes ambos de probada, aunque nebulosa, existencia histórica. Entendido de esta manera el discurso, también podría leerse, sin grandes posibilidades de error y a causa de su inclinación narrativa, como una disforme novela cuyos protagonistas (además de los sanadores y los enfermos, de los envenenadores y los envenenados) serían las plantas mortales y las salutíferas, las bestias de la ponzoña, los miembros, los órganos, los humores, las substancias.Yo no puedo resolver por cuenta del afectuoso lector: estoy perfectamente instalado en la confusión, no me interesa poco ni mucho la clasificación en géneros de la escritura y lo único que he logrado distinguir (y gozar) como razón de mi trabajo es la energía poética del lenguaje (la de Dioscórides, la de Laguna y, con mayores esfuerzos, la mía propia), de modo que, comvencido de que los llamados géneros no son otra cosa que poesís diversamente preparada, me retiro del problema." A mí, guardando las oportunas distancias entre mi elemental obra y la extraordinario de tan gran poeta, me ha pasado algo parecido en esta serie. Sé que no es poesía al uso, que puede ser interpretada de otra manera, pero yo la he escrito con aliento poético y, creo, que, examinada en su conjunto, es poesía . (La información sobre los personajes  de esta serie la obtuve rebuscando entre libros y páginas de internet. Quizá debí ir recogiendo las fuentes de cada uno de los poemas, pero no lo hice, y ahora me es imposible hacerlo. Reconozco esta deuda con los autores de todas las obras consultadas por mí.)

 

Sobre la poesía, mis poemas y otras cosas 333 (mis comentarios en airesdelibertad.com)

La cometa http://sientopasareltiempo.blogspot.com/2019/11/1992-07-2702-la-cometa.html La cometa en castellano también tiene diversos nombres: volantín, milocha, pájara, barrilete. Y en catalán: estel, catxerulo, catxirulo, grua, miloca, milotxa. La cometa vuela como los sueños. Hacer volar una cometa es muy divertido, solo hace falta brisa y una extensión despejada como un arenal. Cuando nos damos cuenta de que el mejor modo de enfrentar la vida es como un juego, este ya se está acabando.

La imaginación es una fuente de placer y no tiene edad, no envejece.

Si no experimentáramos el dolor, tampoco experimentaríamos el placer. 

En la imperfección está la belleza.

No me molesta ser viejo y me encanta que me cedan el asiento en el autobús. Toda edad tiene sus ventajas, la vejez puede significar libertad.

Cada mañana lo primero que hago es mirar si hace sol, si es así, me animo inmediatamente.

La ausencia, un rio que la poesía ayuda a salvar.

Pedir perdón-perdonar-perdonarnos para poder seguir viviendo.

Flor o guijarro, cada uno tiene su función en el paisaje.

Sobre la poesía, mis poemas y otras cosas 332 (mis comentarios en airesdelibertad.com)

Levemente http://sientopasareltiempo.blogspot.com/2019/12/1993-02-04-levemente.html Uno va cambiando y la poesía va cambiando con uno. Entonces, uno se dice: ¿Este fui yo? Y no deja de ser una alegría reconocerse en la vieja fotografía, en el viejo poema. He suprimido del poema las comas interiores por innecesarias. Esta práctica la he tomado de José Agustín Goytisolo que lo hizo antes de morir en la totalidad de su obra poética. Si el poema tiene un ritmo que le da la métrica de sus versos, las comas prácticamente no hacen falta, y entonces, sin ellas, el poema aparece más limpio sobre la hoja de papel. Para un lector mínimamente avezado, esta falta de comas no supone ningún obstáculo para su lectura y comprensión (y si en alguna ocasión se produce alguna doble interpretación... pues bien, se produce un mayor grado de la polisemia a la que la poesía ya tiende naturalmente). La poesía, y la vida en general, necesita de la libertad para desarrollarse. Yo creo que la poesía se puede mejorar mientras viva el poeta. el uso de demasiada puntuación ensucia-oscurece el poema, pero es necesario que el poema tenga ritmo silábico-acentual para que la ausencia de puntuación no se note.

Pienso en mis compañeros de infancia y juventud (los que quedan) y veo hacia donde los ha conducido la vida y qué diferente es lo que son a lo que querían ser, o lo que piensan y practican a lo que pensaban y practicaban. Espero que les haya merecido la pena el cambio, pero si no ¡qué tristeza!

La mediocridad acostumbra a ser conformista, la genialidad, innovadora.

Luz y sombra, sombra y luz, se necesitan mutuamente. Yo, que pinto paisaje en directo con acuarelas, espero los días que hace sol, porque el sol y las sombras multiplican los colores, las tonalidades.)

Creo que la felicidad está, más que en lo que te da la vida, en cómo la vives, es una actitud ante la vida.